こんにちは、「うたまなblog」のうたまなです。海外での日本語教育や合唱指導の経験を経て、
今は日本で児童発達支援・放デイの現場に立ち、子どもたちと向き合っています。
近年特に力を入れているのが「音楽×発達支援」。
YouTube「Sing & Learn NIHONGO/うたまな」とこのブログを通して、現場で見つけた気づきを、発達特性のあるお子さんとそのご家族に、優しく具体的なヒントとしてお届けしています。
感覚統合あそび×音楽の記事では、5つの感覚それぞれの音楽あそびを簡単にご紹介しました。
今日はその中から「固有覚」を取り上げて、もう少し踏み込んでお話ししたいと思います。
お友達との距離感、力加減の難しさ
現場にいると、お友達と仲良くしたいのに、ぐっと間を詰めすぎてしまったり、遊びのつもりで
叩いてしまって、相手を困惑させてしまったりする子に出会うことがあります。
本人に悪気はなくて、むしろ「仲良くなりたい」という気持ちが先に立っているからこそ起きることも多いんですよね。
これは、自分の体が今どれくらいの力で、どれくらいの距離で動いているかを感じ取る「固有覚」という感覚が、まだ育っている途中だからかもしれません。もちろん、子どもの育ちにはいろいろな要素が絡み合っているので、これだけが原因とは言い切れませんが、固有覚という視点を持っておくと、関わり方のヒントが増えると思っています。
固有覚ってなに?
固有覚は、筋肉や関節が、自分の体が今どれくらいの力で、どんなふうに動いているかを感じ取る感覚です。目を閉じていても腕の位置がわかったり、物を「これくらいの強さで」持てば壊れないかを無意識に調整できたりするのは、この固有覚が働いているからです。力加減や距離感のコントロールに、大きく関わっています。
音楽活動でできること——大きい・小さい、ゆっくり・はやいを行き来する
打楽器や手拍子、足のステップを音楽と合わせて行う活動は、この固有覚をやさしく使う機会になります。「やさしくたたいてみよう」「今度はつよく」というふうに、音楽の中で大きい・小さいを行き来したり、ゆっくり・はやいを行き来したりすることで、力加減やスピード加減を、遊びの中で自然にコントロールする練習ができます。
集中力も、一緒に育っていく
面白いのが、どこまでもゆっくり、聞こえないほど小さな音を出す、という活動です。
単に力を抜けばいいわけではなくて、タイミングを合わせよう、よく聴こうと意識を集中させる
必要があります。力加減のコントロールをしているつもりが、気づけば集中力も一緒に育っている。これも音楽活動ならではの副産物だと思います。
支援者が「パフォーマー」の視点を持つ、ということ
ここからは、私が個人的にすごく大事だと思っている視点です。
極端に小さく、すごーくゆっくりという活動などは集中力も必要ですが、 タメの長さ、支援者の提示の仕方によっては 予測したタイミングのズラしから、思わず笑いも生まれたりします。
思っていたこととのズレや、間、崩しによって起こる笑いは誰も傷つけない安全な笑いです。
これは、イレギュラーが苦手なお子さんにとっても、不快感や不安の少ない崩し方とも言えると
思います。
支援者が音楽活動をするとき、少し「パフォーマー」の視点を持ってみると、単なるレクリエーションを超えた活動になるかもしれません。タメ、間、ズラし方。これを研究すればするほど、
活動の質は変わっていくと感じています。私自身は、支援者としてこの「ズラし方・外し方」を、これからもとことん極めていきたいと思っています。
まとめ
力加減や距離感の難しさは、「困った行動」として見られてしまいがちですが、固有覚という視点を持つと、少し違う景色が見えてきます。大きい・小さい、ゆっくり・はやいを、音楽の中で楽しく行き来する。それだけで、子どもは自分のペースで、力加減という感覚を育てていけるんだと思います。
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力加減や距離感を、遊びの中で少しずつ自分でコントロールできるようになること。それは「自分はできる」という小さな自信の積み重ねです。その自信は、自分の気持ちや境界線を大事にする力にもつながっていきます。オリジナルソング「きみとぼくのバウンダリー」は、そんな心の境界線について、歌を通して優しく伝えています。歌詞カードと実践ワークシートを無料でご用意しています。 👉 [友だち追加して無料で受け取る]
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