" /> にじ(童謡)ケロポンズ編曲の楽譜は?歌詞の意味や歌い方のコツ | うたまなblog

童謡『にじ』の楽譜・歌詞の意味を解説!ケロポンズ増田裕子アレンジの幻の初期伴奏と歌唱のコツ【動画あり】

保育現場で役立つ
誕生から30年を超え、今や幼稚園や保育園、小学校の教科書だけでなく、
CMソングとして、大人の心にも深く響く名曲『にじ』。
実は、私がYouTubeで演奏している「にじ」の伴奏は、
現在広く流通しているものとは少し違います。
1996年の月刊「クーヨン」の付録に掲載されていた、増田裕子さん
(現・ケロポンズのケロさん)が手掛けた、この曲が初めて世に出た当時の
「幻の初期ピアノアレンジ」
の楽譜を使用しました。
今回の記事では、作曲者の中川ひろたかさん、作詞者の新沢としひこさんの
貴重な当時のエピソードを交えながら、歌詞の意味や、
この曲を優しく歌いこなすコツを徹底解説します。
👇 幻の初期アレンジ!心を込めて歌った『にじ』の演奏動画はこちら

🎼 世代を超えて愛される『にじ』の楽譜の入手方法

① 2019年に話題を呼んだ「二部合唱」

小学校の音楽会や、高学年の子どもたちがハモるのにぴったりの二部合唱譜は、
現在@ELISEで購入可能です。

こちらのアレンジは、ピアノ伴奏が華麗で、
サビ部分のみが二部合唱にわかれるタイプのアレンジなのですが
合唱初心者さんでも、ハモるのが苦手なんだよね〜という大人の方たちにも
なぜか自分の音が、迷いなくスッキリわかる
とても良質なアレンジとなっており、
全力でオススメしたいアレンジとなっております!
👇アルトのみの練習動画はこちらになります

② 私が演奏している「初期アレンジの楽譜」について

動画で使用している増田裕子さん編曲のピアノ伴奏は、絵本SONGBOOK『あしたがすき』(1992年・月刊音楽広場特別編集)に掲載されていたものです。
初版が1992年でしたので、新品での入手が難しく、かつて古本市場でも品薄状態が続いている
貴重なものでした。
2025年以降、改めて探してみると、また新品の楽譜が入手できるようになっているようです!
さすが、30年以上色褪せることのない楽曲ですね!

💬 作詞・作曲者が語る『にじ』誕生の裏話と歌い方のヒント

楽譜集の巻末に掲載されていた、お二人の貴重なメッセージをご紹介します。
  • 作詞:新沢としひこさん
    楽譜集「そらとともだち」の中で楽曲解説をされています。
    ・・・
    「この歌を聴くと涙が出ます」という言葉もよく聞きます。
    ただ雨のあとに虹がでて、きっと明日はいい天気というだけの
    いたってシンプルな歌なのですが、中川ひろたかさんの美しいメロディーとあいまって、
    みんなに愛される歌になりました。
  • 作曲:中川ひろたかさん
    絵本SONGBOOKの中から、作曲された中川さんの書かれたTrue Storyを一部紹介します。
    このメロディは、ギターでコードを弾きながら作った。
    いつも絶対やらない手法なんだけど、ちょっとやってみるかって。
    詞のこなれがいいかげんになりそうで、禁じ手にしているんだけれど、
    でも、イガイと生な肉声が出てきた感じで、たまにはいいかもしれないね、・

 

子どもたちと歌うときの「指導・歌唱のコツ」

「にじ」はずっと、子どものうたとして歌われてきました。
今でも幼稚園や保育園の6月のうた、季節のうた(梅雨のシーズン)ということで
多くの保育現場で取り入れられている曲です。

🌈 子どもから大人まで!『にじ』を温かく歌うための3つのコツ

  • ① 歌い出しは「語りかけるように」
    この曲の冒頭、実は小さな子どもたちにとっては「音が低すぎて音程が取りにくい」という隠れた難所があります。
    ここで「もっと元気に大きな声で歌おうね!」と声をかけてしまうのは逆効果。
    無理に地声を張り上げてしまい、曲本来の美しい持ち味が消えてしまう原因になります。
    音程の低さを乗り越えるための魔法のコツは、
    【子どもの頭の中に、雨の日の情景イラストを浮かべること】です。
    大きな声を出すことに指導の重点をおくのではなく、
    歌詞の世界を子どもたちがイメージしやすい言葉に変換し、
    心に寄り添うように語りかけることから始めます。


    庭のシャベルがぬれている・・・雨だから、お外遊びができないね
    洗濯物がぬれている・・・おひさまが出たら、洗濯物はすぐ乾くのに〜
    あの子の遠足(雨で行けなくて)一日のびて・・・あーあ、遠足楽しみだったなぁ

     

    「こんな時、どんな気持ちになるのかな?」と問いかけ、
    子どもたちから出てきた「残念だな」「悲しいな」「あーあ・・・」というような
    言葉や感情をみんなで共有していきます。
    歌い出しの低音は、無理に響かせる必要はありません。
    大人でも響かせて歌うのは難しい音域です。
    新沢さん、中川さんも、いい声で歌おうとしすぎないで!って
    そういうメッセージ出されていたのを、私は拝見したことがあります!「雨の日のちょっぴり切ない気持ち」をそのまま歌声に乗せることで、
    子どもたちは自然と無理のない丁寧な声で、
    音程をコントロールしながら歌えるようになります!大人の合唱団のみなさんも、このあたり、ぜひ参考にしてみてください。

     

  • ② サビの「ラララ」で一気に心を解放する
    雨が上がって虹がかかるサビの「ラララ にじがにじが〜」からは、
    空がパッと明るくなったように、伸びやかな声で響かせましょう。
    歌い出し部分との対比がはっきりすることで、サビ部分での気持ちの解放感は
    格別なものとなります。
    晴れたこと、虹がきれいなことが、こんなにうれしいね!っていう気持ちを大切に
    メロディの美しさを感じながら歌ってほしいです。
  • ③ 歌詞の「シンプルさ」を大切にする
    新沢さんが語るように、いたってシンプルな言葉だからこそ、
    まっすぐストレートに歌うことで、
    聴く人の涙を誘う感動的な演奏になります。
    全部をずっと、大きな声で元気にうたう幼稚園児さんたちの演奏を
    聴いたことがあります。
    ずっと元気で、冒頭、音程が取れてなかったけど、
    でもそれでも、客席で泣きながら聴いていたんです。どんな演奏になっても、お子さんたちが一生懸命に取り組む姿は

    かけがえのないものです!
    歌うことを楽しんでほしいですし、
    現場でご指導にあたられる先生方も、この楽曲の持つパワーを信じて、
    楽しく取り組んでいただきたいと思っております。

 

 

 

コメント

タイトルとURLをコピーしました